Antiek is zijn leven, zijn werk, een manier van leven. ‘Waar ik ook ga, ik moet altijd iets ouds om me heen hebben’, vertelt Joseph Estié. Al op jonge leeftijd weet hij zich omringd door antiek en is vastbesloten in de kunst- en antiekhandel te gaan werken. Na veertig jaar raakt hij daar nog altijd niet op uitgekeken.

Werner Mantz: Fotograaf van mens en gebouw. Werner Mantz neemt in de geschiedenis van de fotografie een unieke plek in door zijn beeldtaal, gebruik van natuurlijk licht en vakmanschap. Hij werd onder andere een belangrijke architectuurfotograaf van het Nieuwe Bouwen. In 1936 zag Mantz het Glaspaleis in Heerlen door zijn lens.

Rob Møhlmanns zoektocht naar het verleden. Van zijn grootvader kreeg hij de genen, van zijn grote liefde de steun die hij nodig had om zich te ontwikkelen tot professioneel kunstschilder. Toen Rob Møhlmann zijn muze kwijtraakte, stopte hij met schilderen. Hun gezamenlijk opgebouwde kunstcollectie breidde hij echter uit met ‘troostaankopen’. Met een jubileumtentoonstelling blikt de kunstenaar nu terug op zijn werk en leven.

Het grafische werk van Sluiter en Van der Hem. Beiden waren diep geworteld in de traditionele schilderkunst, maar naast hun schilderijen maakten Willy Sluiter en Piet van der Hem ook affiches, boekomslagen en spotprenten. De een met sprekende kleuren, de andere meer met pasteltinten. Dit grafische werk is nu bijeengebracht en te zien in Design Museum Dedel in Den Haag.

Op 18 en 19 juni vindt de tweede editie van
Art & Designfestival Midsummer Inspiration
plaats. Tijdens dit festival exposeren 35 kunstenaars en ontwerpers hun werk in De
Bagagehal/Loods6 Amsterdam. Het draait
dit jaar letterlijk en figuurlijk om proeven.
Van kunst en design én van originele hapjes.
Ruimtelijk curator Karel Bodegom vergezelt
de bezoekers op deze smakelijke reis.

Het is letterlijk een eyecatcher. Halverwege
de vaste tentoonstelling van Rijksmuseum
Boerhaave staan bezoekers plotseling oog in
oog met twee ronde felblauwe kijkers. Wat
was de functie van dit oogmodel en hoe heeft
het zijn plekje in dit museum gekregen?

In de jaren vijftig van de 20ste eeuw ontstaat
er in Londen en New York als visueel antwoord op een materialistische cultuur een
fenomeen: popart. In de jaren zestig spreekt
de toegankelijke stijl tot de verbeelding van
jonge Europese kunstenaars en bereikt de
stroming nieuwe hoogten. Beeldtaal wordt
ontleend aan de massamediawereld. De
thematiek is nog altijd herkenbaar en popart
blijft dan ook een bron van inspiratie.

Rob Møhlmanns zoektocht naar het verleden.
Van zijn grootvader kreeg hij de genen, van zijn grote liefde de steun die hij nodig had om zich te ontwikkelen tot professioneel kunst[1]schilder. Toen Rob Møhlmann zijn muze kwijtraakte, stopte hij met schilderen. Hun gezamenlijk opgebouwde kunstcollectie breidde hij echter uit met ‘troostaankopen’. Met een jubileumtentoonstelling blikt de kunstenaar nu terug op zijn werk en leven.

Het uitbundige kleurenpalet van Dirk Beintema.Eerst schilderde hij gedetailleerd en naturalis[1]tisch; later werd het werk van Dirk Beintema meer impressionistisch en na een confron[1]tatie met Matisse liet hij zich inspireren door het fauvisme, een stroming binnen het Franse expressionisme. In deze stijl legt hij nu authentieke, vooral Friese, landschappen vast. Op de foto’s: Aegum, Earnewald en Edens.

Dingen verzamelen heeft de mens altijd al gedaan, maar in de 17de eeuw, toen ontdekkingsreizigers allerlei voor Europanen vreemde objecten van over de hele wereld mee terug namen, begon er een verzamelwoede van exotische schatten. Erwin van Zoelen en Nicolette Naphausen van de Museumwinkel in Nijmegen vertellen over het ontstaan van het rariteitenkabinet en de moderne versie ervan.